今年是華文戲劇界的「《金龍》年」。從2012年8月到2013年9月的整整一年時間裡，希梅芬尼（Roland Schimmelpfenning）的《金龍》（Der goldene Drache, The Golden Dragon）竟以華語上演過起碼四次，一次在台灣，一次在澳門，兩次在香港。是什麼吸引著我們呢？

希梅芬尼今年四十六歲，他在德語和歐洲劇壇炙手可熱，幾已成為家傳戶曉的名字。在近年德國刮起回歸劇場文本之風的潮流裡，希梅芬尼始終有著他的特殊性。他擅於以魔幻情境說現實故事，既秉承了德國政治劇場傳統中的社會批判，亦能以圓熟的筆力把故事編得高低跌宕，不失觀劇趣味。《金龍》的喜劇感很強，故事則同時具備了悲劇性和批判意識，而劇本裡充滿了各種陌生化的文本策略，似又在戲劇觀念上遙遙回應著德國戲劇老祖宗布萊希特的詰問。我們都知道，布萊希特的間離效果是怎樣劃破現代戲劇史的帷幕，但我們也不能忘記布萊希特同樣重視戲劇的娛樂性，在現代劇場，尤其是德國劇場裡，布萊希特的影子仍在，而我們所需要處理的，則是布萊希特的戲劇精神如何仍以一種隱伏的方法，回應著當代的社會議題。而《金龍》，一齣兼具娛樂性和陌生化戲劇精神的劇作，似乎也為這個當代戲劇問題提供了一個妙趣橫生的回答。

對華文觀眾來說，希梅芬尼的名字依然陌生。限於中英文資料缺如，我們只能主要依靠《金龍》的本文（以及曾在中台兩地上演過的《阿拉伯之夜》（Die Arabische Nacht, Arabian Night）來認識這位德國劇壇新貴。今期劇作家檔案特別翻譯了一篇希梅芬尼的英語訪談，望能透過劇作家現身說法，了解他的戲劇心路。另外，亦收入了曾翻譯《金龍》和《阿拉伯之夜》的台灣譯者陳佾均的一篇深度分析文章（此文曾在新文本號外第一期刊載），作為華文戲劇界對希梅芬尼的一手分析。而多次在華文界上演的《金龍》（以及《阿拉伯之夜》），也留下了不少珍貴的資料、評論和分析，在這期劇作家檔案中也盡量轉載羅列，以圖補足引介上的遺漏。